"Yılanın Yolu": Kiyoshi Kurosawa, Japon gerilim filmini Damien Bonnard ile Fransa'ya taşıyor

Albert Bacheret (Damien Bonnard), sekiz yaşındaki kızının açıklanamayan bir şekilde ortadan kaybolmasıyla perişan olmuş bir babadır. Polis vakayı çözemeyince, kendi soruşturmasını yürütmeye karar verir ve gizemli bir Japon psikiyatrist olan Sayoko'dan (Ko Shibasaki) beklenmedik bir yardım alır. Birlikte, gizli bir topluluk olan "Çember"in liderlerini kaçırırlar. Ancak her yeni ipucu, olayların her zaman farklı bir versiyonunu sunan yeni bir şüpheliye yol açar... Gerçeğe saplantılı olan Albert, intikam hırsıyla bitmek bilmeyen bir yalan sarmalının arasında yolunu bulmak zorunda kalacaktır.

27 yıl sonra yeniden yapım

Yılanın Yolu'ndan 27 yıl sonra, Kiyoshi Kurosawa... Yılanın Yolu'nu sunar. Düşünülebileceğinin aksine, bu bir devam filmi değil, olayları Japonya'dan Fransa'ya taşıyan bir yeniden yapım. Böylece yakuza gider, yerine iki ana karakterin zorba taktikler kullanmaktan çekinmeden dağıtmaya çalıştığı gizli bir topluluk gelir.

Orijinal film gerçeği arayan iki adamı bir araya getirirken, bu 2025 yapımı film eşitlik üzerine odaklanıyor. Duygusuz bir psikiyatristi canlandıran Ko Shibasaki'nin yanı sıra, Damien Bonnard intikamını tatmin etmek için her şeyi yapmaya hazır, yaslı bir babayı canlandırıyor. Tam da sevdiği gibi, gergin bir karakter rolü. "Kiyoshi bana neyi keşfetmek istediğini söylemedi. Çoğunlukla intikam temasını sorgulama arzusundan bahsetti. Bu, Monet'nin aynı konuyu farklı renklerle yeniden ele alması gibi. Filmle çekilen eski filmlerinde ev yapımı özel efektler kullanıyordu. Bugün hâlâ uzun sahneler çekiyor, ancak modern yöntemlerle. Bunu daha fazla bakmadan, hatta orijinal filmi izlemeden bile fark ettim," diye açıklıyor aktör.

Bonnard'ın etrafında ucuz bir sunum ve bazen de yapmacık oyunculuklar nedeniyle mükemmel olmasa da, her kaçırılan kötü adamın bir diğerini sakladığı Rus bebekleri konseptinden esinlenerek modellenmiş, yapışkan tarafı ve sağlam bir gerilim örme yeteneği nedeniyle bu çalışmaya değer...

Hibrit proje

Böyle bir projede beklenebileceği gibi, kültürel engel ve filmi kendi bölgemize oturtma arzusu, ekibin karşılaştığı temel zorluklardan biriydi. " Japoncadan, uzak bir kültürden çevrilmiş bir senaryoyla uğraşmak zordu. Ama yabancı yönetmenlerle çalışmayı ve farklı kodlara rağmen birlikte yaratma fikrini seviyorum. Burada, bu farklılıklara nasıl yaklaşılacağını anlamak için Kurosawa ile çok konuştum; tıpkı mangaya özgü, ciddi bir anda hafifçe söylenen ironik bir replik gibi. Ayrıca Dövüş Kulübü'nden bir fikir de önerdim : Psikiyatrist Koshiba'nın sadece kafamın içindeymiş ve Albert'in karanlık bir tarafını temsil ediyormuş gibi oynamak. Kurosawa onayladı ve ben de şimdiki zamanı ve hayali olanı oynamak arasında gidip geldim," diye ekliyor The Unquiet'in oyuncusu ve duygu akışını sağlama yaklaşımına geri dönüyor. "Senaryo aşırılıklar gerektiriyordu: öldürmek, gülmek, ağlamak. Bu kırılgan durumda olmak için günde 1,5 ila 3 saat arasında, mikro şekerlemelerle çok az uyudum. Uykusuzluk sizi savunmasız hale getirir ve bu duygusal dalgalanmaları kolaylaştırır."

Geçtiğimiz Haziran ayında vizyona giren gerilim filmi Cloud'a benzer iki sağlam öneri arasında, yazarının bir denemesi niteliğinde, merak uyandırıcı, daha çok izleyeceğimiz bu melez uzun metrajlı filmi yansıtan atipik, rahatsız edici bir yaklaşım.

>KIYOSHI KUROSAWA (Fransa/Japonya) tarafından, Damien Bonnard, Mathieu Amalric, Ko Shibasaki ile birlikte... Gerilim. 1s52. Bizim görüşümüz: 2/5.